viernes, 31 de julio de 2015
¡Murió Américo!
miércoles, 6 de marzo de 2013
Chávez 1954 - 2013
domingo, 1 de mayo de 2011
Gestión de las comunicaciones
En la comunicación institucional se busca optimizar el clima organizacional a partir de planes que mejoren las comunicaciones internas y externas. Se hace una premisa exportar buenas noticias y datos que, aunado a una estrategia de acción por parte de la gerencia general, edifiquen una realidad positiva, con hechos y programas tangibles.
Leer, releer, conversar, escuchar, prestar atención, abrirse a la orientación, vale la pena si apuntamos los detalles que nos colaboren a formar una agenda comunicacional basada en tres ejes claves: construir una fuerte credibilidad, formar una imagen positiva y trabajar en base a realidades.
Desperdiciamos mucho tiempo dando la vuelta la verdad o buscando elementos alados por los cabellos para disfrazar la situación actual de la institución. Lo correcto es reforzar lo bueno, darle prioridad, publicitarlo y hacerlo un mensaje sólido e indestructible, mientras, las comunicaciones internas estimulan la arremetida a los aspectos negativos, que por más pequeños que sean, siempre existen.
Una fortaleza es tener la capacidad de ser precavidos con las matrices de opinión y mantener una línea de orden que emita uniformidad. De la misma manera, el permanente análisis de las debilidades se convierte a la larga, en un aliado inmediato.
Otro sinónimo de eficacia en gestión de las comunicaciones es contar con una cobertura total y oportuna de todos los acontecimientos que suceden en la organización: estructurar la oficina de comunicaciones de acuerdo a la realidad del entorno y contorno. Delimitar responsabilidades, trabajar con objetivos claros y comprometer al personal con el fiel desarrollo de las relaciones laborales, abonan un camino fértil hacia la eliminación de puntos negativos.
La sensación de orden no es sólo mostrar un equipo atento a las directrices, sino lograr que los esfuerzos por encaminar el posicionamiento positivo de la institución sean fines de todos y que los participantes caminen juntos con una misma dirección específica y bien visualizada.
Las relaciones con los medios de comunicación social representan en este esfuerzo de largo aliento, el corazón para el cual debemos bombear noticias atractivas, inéditas y con un alto sentido informativo que catapulten el incremento del centimetraje. Como diría un compañero periodista: “No solo es enviar la nota, el anuncio o el sonido, sino cerciorarse de que fue recibido y de que tendrá un espacio para el día siguiente”.
En este inclemente diluvio comunicacional vale acotar que las redes sociales y las plataformas en Internet de las instituciones se han vuelto respiraderos de interacción, necesaria y numerosa hoy en día. El flujo informativo debe pasearse por una oferta 2.0 interesante, que despierte las ganas del público por chequear e investigar y con una prioridad laboriosa de vida o muerte: innovar, ser creativos y actuales.
De los transeúntes, público en general, comunicadores de la fuente, expertos y analistas de la opinión cotidiana, sale toda la masa intelectual para armar el plan. De éste dependen nuestros objetivos, fines, estrategias, actividades y métodos que llevarán el mensaje a puerto seguro.
Ángel Arellano
www.angelarellano.tk
sábado, 6 de febrero de 2010
Reportaje
Por Ángel Arellano
En 1998 gana Hugo Chávez Frías la presidencia de la República de Venezuela. Se rompe el bipartidismo que había gobernado la nación tras el histórico pacto realizado por las organizaciones Unión Republicana Democrática, Copei y Acción Democrática en 1958.
Hasta entonces la gobernabilidad y la división de poderes en el país se habían hecho tras un hilo constitucional nacido en 1961, el cual sufrió múltiples cambios gracias al proceso de descentralización llevado por los gobiernos que duraron no más de cinco años. Era una época de desarrollo, no tan sostenido pero sí en evidente proyección que colocó al Venezuela como uno de los primeros Estados en tener una imponente y ejemplar democracia.
Desde sus inicios Chávez hizo un particular uso de sus atribuciones como Jefe de Estado al asumir un mayor rango dentro de las Fuerzas Armadas y comenzar a apostar por el control absoluto del poder. Sus dotes de extraordinario comunicador, aunado de un populismo exacerbado y un culto indudable a su personalidad en extremas campañas publicitarias e imagen oficial, lo ayudó a construir un imponente movimiento a su favor principalmente conformado por su gabinete de gobierno, parlamentarios, gobernadores y alcaldes. En muy poco tiempo las instituciones públicas y los organismos pertenecientes al Estado lucían el color rojo para todo.
Fuertes amenazas al “imperialismo” de los Estados Unidos, poca diplomacia pública ante gobiernos aliados a Venezuela como Colombia o Canadá, e inclusive el bochornoso desliz con el Rey de España con el “¿por qué no te callas?” que le dio la vuelta al mundo, marcaron la política internacional de Chávez. Una línea bastante considerada con Rusia, Irán, Nicaragua, y su amigo Fidel Castro en Cuba, hicieron del mandatario criollo un ícono del radicalismo latinoamericano.
Sus fuertes aportes a obras de envergadura en otros países, le dio una imagen de líder bondadoso y cooperador. Ejemplo de esto una costosa carretera en Bolivia de 300 millones de dólares. La fundación del Banco del Sur, la Unión de Países del Sur, la Alternativa Bolivariana para la América, Televisora del Sur y la propuesta de crear una moneda para Suramérica, aún sin haber sido Venezuela admitida en el Mercado Común del Sur (alianza estratégica comercial), marcaron a Chávez como uno de los personajes de más impacto en esta parte del continente.
Una constante agenda de viajes y visitas diplomáticas a docenas de países, lo abanderó como el Presidente venezolano que más ha estado fuera de su nación: con 10 años en el poder ha durado 365 días lejos del territorio. Mientras, el país caribeño ha estado sumido en índices de corrupción considerablemente alarmantes, que es la primera arma de la oposición política al gobierno nacional. Su permanencia en la silla ha sido clave para el control de todos sus simpatizantes, pues con el nacimiento de una organización unitaria que agrupara a los chavistas (Partido Socialista Unido de Venezuela) hubo momentos de inestabilidad política entre aliados en el poder.
La inseguridad, desempleo, inflación y la mala administración de los servicios públicos mantienen al país en una situación de incesante explosión social. Estudiantes, trabajadores, indígenas y sociedad civil protestan diariamente a lo largo y ancho de los 334 municipios que en 23 entidades federales conforman la nación.
Muchos procesos electorales, gigantescas marchas, manifestaciones por doquier, presos políticos y un Estado en detrimento de las decaídas empresas públicas e inversión privada espantada por las expropiaciones a mansalva, son el diagnóstico para el cumpleaños número once de la Revolución. Si bien es cierto que la geografía política continúa siendo favorable para el oficialismo, el viento sopla en su contra, pues la popularidad del máximo y único líder de los rojos, decae poco a poco.
El petróleo, principal ingreso y estandarte del producto interno bruto, ha podido seguirlo siendo gracias a una cuantiosa inversión del gobierno la cuál erróneamente no ha solventado las demandas de mantenimiento y crecimiento del sector energético. Alrededor de veinte mil trabajadores laboraban en la industria hace diez años y con casi la misma infraestructura son 75 mil los empleos que ven como cae el negocio de Venezuela.
Indudablemente el gasto público es inaudito por parte del gobierno. Eran doce los ministerios cuando llegó Chávez al poder, ahora son 28. Sostener la economía en estas condiciones representa un imposible analizado y expuesto por distintos expertos y medios de comunicación pero la Revolución no ha leído esos llamados de atención.
El mundo supera cada día más la última crisis económica sufrida entre 2008 y 2009, pero en Venezuela desde el 2000 lo bueno se ha convertido en malo y lo malo en peor. La escasez de alimento nunca fue un mito y es que la mayoría de las empresas productoras de comida se han ido a otras latitudes porque la seguridad jurídica quedó entredicho en el país.
Chávez se alza como candidato presidencial una vez más luego de ganar la aprobación de una enmienda constitucional que permite la reelección indefinida para todos los cargos del Poder Ejecutivo y amenaza con monitorear cada rincón y reprimir cualquier foco de descontento, pues la legislación se convirtió en un ejercicio del Jefe de Estado y no de los asambleístas en Venezuela.
lunes, 16 de noviembre de 2009
Clarines sin iglesia
“Dios es como la electricidad, la corriente. No la ves, pero sabes que ahí está. Como el resto del mundo, no ves a las demás personas pero sabes que ahí están”, era parte del mensaje que en la misa del viernes por la tarde el sacerdote dejaba recorrer los rincones del aposento de Cristo, la casa del Señor. El materialismo, decía mientras el eco llevaba el sonido a los oídos de los presentes, era lo que ocasionaba que las personas se preguntaran por la presencia del creador sin tomar en cuenta la fé transformadora que llevamos dentro.
Calientes las paredes de la iglesia San Antonio de Padua de Clarines. Al oeste de Anzoátegui el aire hirviendo se paseaba en las imágenes, bancos y figuras que estáticas esperan a los católicos día tras día, mientras las oraciones iban acompañadas de pensamientos de indignación por el deplorable estado en el que se encuentra semejante institución religiosa del país.
Construida en la época de la conquista, la iglesia San Antonio de Padua ha sido decretada joya arquitectónica, pero la gerencia municipal parece no ver la situación injusta en la que se encuentra la casa de Jehová. El padre Nehomar García, joven proveniente de San José de Guanipa, al sur de la región, es el nuevo líder que asume la enseñanza de la teología a través de las esperanzadoras misas que se ofrecen allí y en la capilla Virgen del Valle del barrio Pedro Antonio Medina. Sin duda Clarines no ha visto luz alguna en la búsqueda de un equipo que dirija las riendas del municipio hacia un bienestar colectivo.
Las viejas gerencias y mucho más la actual que lleva cinco años en el poder, han olvidado que hay una comunidad cristiana que asiste a misa y va a la iglesia semanalmente. Unos ventanales de madera vieja y marrón tapan posibles entradas de brisa, que adornadas con un acabado de madera colonial, y la incorporación de ventiladores, pueda dejar entrar algo de fresco. Los grafitis y rayones maltratan el hogar del señor y el clarinés pierde sentido de pertenencia por esa imponente obra que en la cumbre de la plaza Bolívar se despliega.
Un equipo de sonido adecuado, restauración de obras, recuperar acabados, puertas, piso y remodelación de pintura tanto en artes como en las paredes (un trabajo muy especializado), son urgencias que la alcaldía y la cámara municipal mayoritariamente oficialista, a menos de cuatro cuadras de la plaza Bolívar, no ha visto en mucho tiempo. Arqueólogos visitaron la sede de la iglesia San Antonio de Padua, cavaron huecos y fuera de ella, en su entrada lateral izquierda aún está el gigantesco hoyo con una capa de cemento por encima que se agrietó y fracturó con el pasar de los meses. Así está la religión, a la deriva.
Ángel Arellano
www.angelarellano.tk
sábado, 6 de junio de 2009
(Crónica)
El tramo de Las Garzas a la avenida municipal de PLC, donde está ubicado el edificio del diario El Tiempo, puede resultar corto: entre siete o diez minutos, sólo los domingos. Los días de semana es una travesía de hasta una hora. Para llegar a cualquier destino normalmente se debe escuchar a varios vendedores informales que suben al bus. Parte de tu obligación como usuario del transporte público es decir los buenos días al personaje con el morral de dulces. Esta vez, sorprendentemente, los cantantes y pregoneros de caramelos se quedaron en casa: ninguno en todo el trayecto.
El profesor que asignó el día de pasantía en el periódico se encuentra en el principal hospital de la capital del estado, coordinando el trabajo que realizará uno de los cuatro estudiantes de comunicación social que harán una noticia para verla publicada el lunes. Sucesos será la fuente para el que se quedó en la morgue del universitario Luís Razzetti.
En las largas escaleras del periódico esperan dos estudiantes. El último a bordo estaba casi escondido dentro de la casilla de vigilancia, sentado desde las 6:45 am: una espera un tanto larga tomando en cuenta que las pautas las darían a las 8:30 am.
Algunos más resaltantes que otros como el de Andrés Astudillo, lleno de muñecos por todo el escritorio. Un fotógrafo comentó que planeaban cambiar su cubículo a su regreso de vacaciones: casi un mes ausente de la sala de redacción, tal vez algunas fotos un poco sensuales que se consigan por ahí, generen unas risas colectivas.
Desolado el pabellón de redacción, acto seguido, esperar la señal del profesor que hacía las veces de editor en su día libre. Sin duda, ese programa práctico de campo llevado a cabo para universitarios, resultó algo agotador para él. La Universidad Santa María no lo exigía en su contenido temático para la cátedra que impartía, pero ciertamente, esto llevó a que periodismo avanzado fuera una de las materias más activas en el sexto semestre de comunicación social.A la calle
El centro de Barcelona es el primer destino. Un domingo convulsionado igual que cualquier día de semana donde el tráfico es superior al número de pequeñas calles coloniales que la distinguen de las demás ciudades de la zona Norte. Uno de los estudiantes pertenece al equipo reporteril de Aileen Nieto por ese día. Información general es la fuente asignada. Para este grupo son cuatro pautas: una rueda de prensa de trabajadores petroleros; una asamblea de trabajadores de Vivex que se oponen al cierre de su industria; una rueda de prensa de otros trabajadores de Vivex que sí apoyan la clausura hasta tanto no sea nacionalizada; y una rueda de prensa de ex trabajadores de Cemex. Las primeras tres en Barcelona y la última en Guanta.
Hay que trabajar rápido, tomar los apuntes acertados y datos que dieran mayor firmeza a la noticia. Todo veloz porque la pauta de Guanta exigía por lo menos 25 minutos al movilizarse entre Barcelona y el sitio donde se pronunciarían los laboristas de Cemex.
José Barrios es el camarógrafo, y mientras conduce, escucha The Beatles en la radio. Mientras, Aileen ubica los lugares y explica al pasante cual será el enfoque de la información y qué es lo ha venido ocurriendo en cada caso. La primera cita fue muy rápida, la segunda aún más, puesto que no había iniciado la asamblea pero se recogieron los contactos de los voceros para hacer la nota vía telefónica desde el periódico, y la tercera fue una visita a una muy convulsionada reunión donde diferentes sindicatos pedían la nacionalización de su empresa (Vivex) y no planteaban nada en contra peso a ello. Algo difícil de entender, pero hay que ser fiel a la fuente.Muy veloz el carro para llegar a Guanta. La avenida Intercomunal es la vía predilecta para el trayecto, y su afluencia vehicular dominical resulta ligera para José. El equipo llega al lugar de la cuarta pauta y había terminado la rueda de prensa. Paradójicamente en el sitio estaba el alcalde, Jonathan Marín, y aclaró que no era una conferencia para los medios, sino una reunión. La periodista no entendió el por qué habían llamado a El Tiempo para solicitar cobertura al acto.
Sin mucha discusión, Aileen resolvió tomar declaraciones de Marín en la plaza Bolívar en torno a las inscripciones de la organización política de éste, el Partido Socialista Unido de Venezuela. Se arrojaron números y estadísticas mientras la reportera y el pasante tomaban apuntes. Uno más veloz que el otro. En realidad la profesional traza sus notas muy a prisa.
En ese paso del sitio de la rueda de prensa a la plaza Bolívar, una anécdota importante creó algunas risas: el alcalde llevó en su moto al estudiante mientras los otros dos del equipo iban en el carro de José.
De vuelta a la sala de redacción, Barrios sale a descargar las fotografías de su cámara para seleccionar las más óptimas para la noticia y Aileen ordena los apuntes de su libreta. Con una clave que el profesor había coordinado abrir con el departamento de sistema, ingresa el pasante a la computadora de otro conocido periodista del medio, Lizardo Aguilar.
En Microsoft Word se trazan oraciones para ir dando cuerpo a la noticia del pasante, quién salió privilegiado con la más sencilla: la rueda de prensa de los trabajadores petroleros donde lo único noticioso de su mensaje, fue la petición de expropiación de tres empresas que prestan servicios en Puerto la Cruz a Petróleos de Venezuela.
Aileen teclea muy rápido mientras comenta como ha de hacerse la nota previa que se le envía al editor de guardia, para que esté informado sobre qué va a redactar el periodista. En hora y media terminó su trabajo y sólo esperaba por el editor para que ordenara qué ubicación y centimetraje fueran a tener estas informaciones en la edición del día siguiente.
Los tres alumnos de comunicación se retiran a almorzar en un centro comercial muy cerca y el número cuatro, que estaba en el hospital cubriendo sucesos, llegó al periódico y dedicó su tiempo en escribir su noticia.
Al regresar de la comida meridiana, los espacios estaban asignados. El software Good News fue el protagonista de la inserción de los textos en la plantilla que será luego sometida a revisión. Los periodistas enseñan a los pasantes el uso del programa de diagramación y modifican algunas partes de sus notas para que estén ajustadas al espacio ya delimitado.
Agradecimiento a los periodistas y descanso por la jornada fue la conclusión del día en El Tiempo cuando a las 4:50 de la tarde, los estudiantes se iban del edificio del periódico esbozando una sonrisa. El vigilante se alertó de por qué se iban tan temprano, pero él, al igual que los personajes que estuvieron en el segundo piso, estiró la mano para decir “hasta luego”.
miércoles, 11 de marzo de 2009
Comunicación corporativa y empresa: una necesidad útil (II)
La dirección de comunicación trabaja día y noche en mejorar y optimizar la imagen de la organización. Encontramos en esas palabras un problema clave que discrepa de la concepción manejada por personas que puedan existir en el mundo, que consideren inútil la comunicación institucional.
En una “Aldea Global”, como mencionó Marshall McLuhan en sus abstracciones sociológicas, los alcances tecnológicos otorgan ventajas innumerables al comunicador (en este caso periodista institucional) y retor aún más grandes. Un problema común que hace incrementar la nómina de periodistas en la empresa e invertir más en ese departamento es el proceso de modernización de la imagen y del conocimiento sobre ella.
El comunicador hoy por hoy con la ayuda de la tecnología puede desde realizar diseños de imagen sorprendentes, atractivos y cautivadores para el ojo crítico interno y externo, hasta colgar en la red de redes piezas que generen matriz de opinión positiva sostenible en el ambiente empresarial y del mercado.
Ángel Arellano
asearellano@yahoo.es
viernes, 20 de febrero de 2009
IMPULSO joven
Si bien es cierto que hay en los medios una u otra cuota semanal para la cotidianidad del adolescente y joven, así mismo es cierto que no existen plazas que dediquen esfuerzos para sacar del anonimato esos chamos y chamos que de una u otra forma hacen miles de cosas interesantes y que representan respuestas positivas en todos los campos correspondientes al accionar de la sociedad.
¿Propuestas? Muchas, en cantidades. Pero hay que investigar para extraer lo bueno y lo mano de tanta cosa que uno pueda encontrar. Inevitablemente en un decrecimiento del equilibrio social y la sanidad urbana tan afectada es imperante saber que hay que reflejar positivamente y que no. En un target de 18 a 30 años cualquier cosa es perfectamente confundible y “maquillable”. Un mal entendido está rapidito y sin mucha excusa.
¿Qué hacer? “¡PLOMO!”, vamos a darle: PLAY. No tiene que haber mucha discusión porque la sopa se enfría y después tarde. En una noche se puede leer los basamentos elementales del humanismo, el positivismo y la conciencia ciudadana ética y moral que se requiere para ver nacer un espacio que represente un ápice para lo que es la proyección juvenil y al mismo tiempo una salvación para tantas propuestas que se quedan en el aire simple y llanamente porque no hay una esquinita de alguna parrilla informativa en la que sean incluida.
El ápice puede ser muy creativo como también serio y gris. Apostemos por las ideas y la expresión de todo lo que se piensa como base definitiva del trabajo del comunicador. El marco teórico mencionado en el párrafo anterior, como dije, puede leerse en una noche; pero aprenderse, nos cuesta la vida. Aunque nada es imposible mientras hay una idea en consonancia con nuestros sentimientos y sentidos.
Un traguito de rock and roll, una tonada de arte y cultura y pegar del güinche lo bueno que tienen los jóvenes. Interesante. Mucho, bastante, demasiado. La juventud representa una fauna de pensamientos innovadores que están en consonancia con el futuro cada vez más globalizado y enredado que nos depara este hermoso planeta.
Ángel Arellano
asearellano@yahoo.es
miércoles, 21 de mayo de 2008
Investigación: Historia de la fotografía en el mundo y en Venezuela
| La fotografía en sus inicios. Fuente: http://www.culturabogota.com/historia-de-la-fotografia/ |
La historia de la fotografía está unida a la creencia y necesidad de nuestros antepasados en mantener fija una imagen para obtener la imagen de un recuerdo: la creencia de escribir con la luz (principal inspiración de la fotografía). Muchas fueron las formas, técnicas y estudios que se llevaron a cabo para obtener algunos resultados de cómo almacenar una imagen utilizando la luz como fuente de todo lo observable y real.
El descubrimiento de la cámara oscura como primer método para analizar una imagen; descubrimiento y conocimiento de las sustancias físicas y químicas que experimentaban cambios fascinantes al exponerlas a la luz y métodos que permitieron la evolución de la cámara fotográfica, varían en una fecha específica y lugar determinado por su multiplicidad de autoría: la búsqueda del realismo por parte de pintores y dibujantes fue el inicio de la evolución de la cámara oscura.
Roger Bacon, en 1267, describe el fenómeno de la cámara oscura al estudiar un eclipse parcial de sol con los principios utilizados para elaborar ésta.
En su Código Atlántico (1797), Leonardo Da Vinci, inventor y pintor europeo, narra y comenta los procesos de elaboración y utilización de la cámara oscura; aunque existen testimonios históricos sostenibles que Aristóteles, filósofo griego, conocía y había usado el principio de la cámara oscura para el estudio de la proyección de las imágenes.
El escrito más antiguo que se conoce sobre la cámara oscura es de Cesare Cesariano, discípulo de Leonardo Da Vinci, y data del año 1520 al 1521 aproximadamente. Gracias a Cesariano las generaciones siguientes a él conocieron el propósito del invento ya que el Código Atlántico de Da Vinci vio la luz pública en 1797. Igualmente, se considera la invención de una cámara oscura por parte de Rainer Gemma Frisius, matemático y físico de 1545.
La cámara oscura era una habitación totalmente carente de luz alguna a la que se le abría un orificio (orificio estenopeico) en una de sus paredes para observar el reflejo de la imagen que entraba, a través de los rayos solares, en la otra pared: "Cuando el sol, durante un eclipse, asume la forma de luna creciente, toma un plato de metal delgado y haz un pequeño orificio en él, y coloca la cara de este plato hacia el sol, manteniendo una hoja de papel entre éste a la distancia de medio brazo; verás la imagen del sol aparecer en esta hoja en la forma de luna creciente, similar en forma y color a su causa (...) Pero desde el plato de metal al papel no debe haber otra apertura más que el pequeño orificio. Así, una caja cúbica puede ser hecha de madera con sus lados transversales firmemente fijados, excepto por uno, donde se ha colocado el plato y el que lo enfrenta, el cual está hecho con una delgada hoja de papel o pergamino engomada a los bordes de la caja de madera (...)" (Código Atlántico de Da Vinci 1520 - 1521).
Lente a la cámara oscura
En el año 1550, Girólamo Cardano coloca una lente de vidrio esmerilado (se sostiene también que fue una lente biconvexa) a una caja oscura en lugar de una habitación y observó que la imagen se tornaba más nítida mientras se aumentara la luz hacia los objetos. En el mismo siglo (S. XVI) Juan Bautista Della Porta agregó una lente convergente en el extremo de un “tubo móvil” que iba anexado a una caja oscura. Fue el creador de la cámara oscura portátil y coloca un espejo para colocar la imagen en su forma natural. Algunos historiadores y estudiosos de la materia afirma que el invento de Della Porta ha sido el prototipo de las cámaras fotográficas actuales.
Así mismo, el inventor recomendaba su artefacto para que los dibujantes calcaran las imágenes con papel trasparente al penetrar la luz a la cámara oscura.
Diafragma
Es el sistema regulador de luz en una cámara fotográfica. Normalmente comprende un disco o un sistema de aristas colocados en el objetivo de una cámara y es ajustable.
Para variar la dimensión del orificio en la caja oscura, Daniello Barbaro, en 1568, agrega un diafrágma que produce una mejor nitidez en la imagen que se proyecta en la cámara. El italiano Egnatio Danti aporta paralelamente la tesis de agregar una lente cóncava para “enderezar la imagen” reflefada, en 1573. El siglo siguiente (XVII) Daniel Schwenter propone un sistema de diafragma conformado por tres lentes llamado la “bola escióptrica”.
¿Qué se conoce como invención física y química?, ¿por qué y quiénes la crearon?
Para los inventores de la cámara oscura no fue suficiente mantener la imagen en un sitio cómodo para calcar y dibujar, sino que era una necesidad mantenerla impresa para almacenarla. Es así como comienza, luego del surgimiento de la cámara portátil con lentes y diafragmas, el estudio por perpetuar la luz en material.
La alianza de lo físico y químico responde a la unión de la parte física de la cámara (cajón, lentes, diafragma, etc.) y una parte química que comprende las sustancias usadas para fijar la fotografía (una capa sólida (plástico) con una capa líquida (nitrato y cloruro de plata para que sean impregnadas por el destello de luz y así fijar la imagen en ellas).
Según las investigaciones históricas, la primera persona en utilizar sales de plata en papel para conservar la imagen que ofrecía la luz, fue el profesor de anatomía europeo Johan Heinrich Shulza, en 1727.
En 1802 (S. XVIII) el científico británico Thomas Wedgwood coloca una placa plástica con nitrato de plata en el interior de una cámara oscura y se fijó que la imagen quedaba impresa en ella aunque, al exponerla al sol, se ennegrecía. Este experimento y avance también le es atribuido a su compañero Humphry Davy.
En Francia, luego de años de experimentar con el material fotográfico, Joseph Nicéphore Niepce logra imprimir de forma permanente y estable una fotografía. La “heliografía” (así llamado el material utilizado para capturar las imágenes) era una lámina de cobre plateado con una capa de betún de judea (asfalto) disuelto en esencia de lavanda que era lavado, luego de ser expuesto a la cámara oscura, con una mezcla de gasolina y esencia de lavanda. La foto más antigua conocida data de 1827 y es una heliografía. Para el año 1829, Niepce trabaja conjuntamente con Louis Jacques Mandé Daguerre, hasta que el primero muere en 1833. Y, luego de su muerte, Daguerre resuelve trabajar con Isidore Niepce, hijo del difunto.
El daguerrotipo (la película fotográfica de Daguerre), es creado en 1839 y se basa en la extensión de una capa sensible de yoduro de plata sobre una placa de cobre. Para ejecutar la revelación del daguerrotipo se sumergía la placa en una “solución de cloruro sódico o tiosulfato sódico diluido”.
Este invento logró su máxima expresión al utilizarse en el arte del retrato anexándole el uso de flashes haciendo de la fotografía, o más bien de la daguerrotipia, todo un boom comercial y tecnológico. Henry Fox Taw crea la calotipia y talbotipia (positivo y negativo fotográfico) y reduce el tiempo de exposición de la placa fotográfica a cinco minutos y luego a uno.
Fotografía a color
En el Reino Unido (1860) James Clerk Maxwell, físico oriundo de Escocia, logró demostrar la posibilidad de obtener fotografías a color combinando cristales rojos, verdes y azules. Crea la teoría de la “Síntesis Aditiva” que argumenta la fotografía a color: “un sistema de color aditivo implica que se emita luz directamente de una fuente de iluminación de algún tipo. El proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verde y azul para producir el resto de colores. Combinando uno de estos colores primarios con otro en proporciones iguales produce los colores aditivos secundarios: cian, magenta y amarillo. Combinando los tres colores primarios de luz con las mismas intensidades, se produce el blanco. Variando la intensidad de cada luz de color finalmente deja ver el espectro completo de estas tres luces”.
La demostración de la permanencia y resistencia de la fotografía a color se logra en 1869 con la invención del “celuloide” (nitrato de celulosa) que hizo posible la industrialización de las cámaras fotográficas.
Creación del rollo fotográfico y nacimiento de Kodak
George Eastman, en 1888, se hace pionero en la producción y venta de carretes creados a base de nitrato de celulosa para la mayor reproducción de la fotografía e inventa una máquina fotográfica llamada Kodak que revoluciona el mundo de la imagen. Capta la atención del mundo con su publicidad. El slogan más recordado de Kodak es “usted aprieta el boton y nosotros hacemos lo demás”. El nombre Kodak según carta de Eastman a John Manley, de la Universidad de Chicago, se explica así: “… Por lo que se refiere a la palabra Kodak, he de decir que se trata simplemente del resultado de una combinación arbitraria de letras que no tiene relación con otras palabras o partes de palabras. He llegado a tal denominación después de buscar un término que respondiera a todos los requisitos que ha de tener una marca comercial”.
Al igual que Kodak se reprodujo en el mercado de las cámaras fotográficas, sirvió de abasto de papel fotográfico a las grandes mayorías que practicaban el arte de la fotografía.
También la Kodak participa en la invención del carrete de película a color con su producto “Kodachorme” en 1935 y “Agfacolor” en 1936. En 1941 la introducción al mercado del rollo fotográfico Kodacolor propulsó el mercado de la película full color.
Fotografía a blanco y negro
En honor a Auguste y Louis Lumiére, fotógrafos franceses, se crean unas placas fotográficas llamadas Autochromes. Todo esto a principios del siglo XX (1907). Sirven de palanca para proyectar el uso de la fotografía a blanco y negro y a escala a grises profesional. Su uso se insertó inmediatamente y con una importancia relevante en revistas y periódicos. Las Autochromes causaron un auge en la profesión y estudio de la fotografía como arte y oficio.
La fotografía instantánea aparece en 1987 con la salida al mercado de la película Polaroid que se revelaba luego de ser disparada e impresa por la cámara.
La publicidad como base de todo mercado no tardó en afianzarse a la suerte de la fotografía como medio de comunicación visual. Rápidamente se comercializaron los flashes para conseguir perfección en esto utilizando primeramente polvos finos de magnesio que hacían luz artificial y luego bombillas de alto calibre.
| La explotación petrolera de Venezuela en el lente del geólogo Ralph Arnol, publicada en The Fist ig Oil Hunt: Venezuela 1.911-1.916 |
James Mudie Spence, inglés, realiza en 1872 una exposición de fotografía en la primera Exhibición de las Bellas Artes en el Café del Ávila en Caracas.
La primera publicación de un medio de comunicación impreso con fotografías (gráficas) fue la de El Zuliano Ilustrado, en 1889.
Resaltan reporteros gráficos como Enrique Avril (barinés) y Federico Lessmann por su participación en el rotativo capitalino El Cojo Ilustrado de 1892.
Décadas luego (1930 y 1940) se enfatiza el uso de la fotografía en Venezuela. Alfredo Boulton trata de hacer arte con la fotografía exponiendo desnudos en el Ateneo de Caracas. La Asociación Venezolana de Periodistas (AVP) es fundada en 1941. El “fotoreporterismo” es protagonizado por reporteros gráficos como Emilio Ugueto, Juan Avilán, José y Luís Noguer.
En 1950, Carlota Blanco Tovar, una de las iniciadoras de la fotografía en nuestro país, dicta clases y talleres en el Ministerio de la Educación y luego en el Centro Audiovisual Nacional y fue figura relevante en el Sindicato de Radio y Televisión. El Apurense Héctor Rondón Lovera es galardonado con el premio Pulitzer (1963 aproximadamente) gracias a fotos tomadas en el estallido llamado “El Porteñazo” contra el gobierno de Rómulo Betancourt.
En las décadas posteriores surgen premios, escuelas e institutos dedicados a la instrucción de la fotografía como arte y profesión. Premios como Luís Felipe Toro (1983), la galería El Daguerrotipo creada por Fundarte (1985) y la sala de exposición La fotografía en el Ateneo de Caracas (1987) son puntuales avances venezolanos.
Hoy en día existen cátedras de educación superior sobre estudios fotografía y es una profesión muy marcada en los distintos medios de comunicación social de nuestra sociedad.
Fotografía digital
La cámara DS-1P de la compañía japonesa Fuji (1988) fue la primera en registrar imágenes en un archivo computarizado con una memoria interna de 16 Mega Bytes y utilizaba baterías desechables para mantener la información almacenada. Y la primera disponible a la venta fue Dycam Model 1 en 1991 también llamada Logitech Fotoman.
La fotografía digital recibió un empuje en 1988 cuando se implemento el uso del formato JPEG y MPEG que lograron la compresión de los archivos de imágenes y videos en las memorias de las cámaras.
En 1995 entra al mercado la primera cámara con un monitor de cristal líquido: Casio QV-10. En 1997 se colocan en venta las primeras cámaras digitales de un mega píxel (1 MP).
La industrialización e incremento del mercado fotográfico hace ascender progresivamente el número de mega píxeles y de calidad ofrecida por las posteriores cámaras digitales. Desde 1999 a 2003 se logró un incremento de 2.74 MP a 6 MP. En la actualidad el mundo de las cámaras fotográficas ha dado a luz cámaras de hasta 37 MP que tienen incluidas funciones para capturar videos aparte de su comodidad y sutilidad en el manejo y uso.
Ángel Arellano
miércoles, 16 de mayo de 2007
La imprenta, la máquina de escribir y el periódico en la sociedad
La imprenta
Desde la invención del papel, fechada en el año 105 D.C., ocurrida en el continente asiático, las diferentes técnicas para elaborar una mejor impresión en este, y hacerlo más fácil para nosotros, los humanos, nos ha llevado tiempo de reflexión y, por consecuencia, experimentar con muchos métodos insurgentes de la capacidad creativa del hombre.
Hecha realidad la imprenta, con la genial idea de Gutemberg (utilizando una prensa de uvas para su cometido), siguieron anexándole atributos para facilitar su manejo y, gracias al rápido avance del “periodismo” en la época, su modernización se hacía cada vez más necesaria.
Por supuesto que los avances tecnológicos fueron el factor clave dentro de esta evolución. A principios del año 1800, nace la imprenta echa en hierro. Y, ya en el siglo XIX se observa el surgimiento de la imprenta a vapor. A finales de éste último, se comienza a multiplicar la velocidad con la que se imprimían los periódicos y libros, lo que llevó a un gran avance en materia impresa.
Para la década del 50, en el siglo XX, se adhiere a la imprenta, la fotografía. La evolución de la imprenta y los ordenadores coloca la velocidad de reproducción de materiales impresos por un nivel mucho mayor al que llegaron a esperar jamás los inventores de la imprenta.
La máquina de escribir
Unida a la creación del papel y la imprenta, se encuentra la máquina de escribir. Rudimentaria como todo artefacto experimental, la máquina de escribir fue tomando forma tras los años para poder llegar a lo que fuera en tiempos modernos, antes de que entrara en desuso.
La llamada “The Writing Ball”, fue uno de los aparatos para la escritura mecanizada más populares en los tiempos de la insurgencia de la máquina de escribir. Años más tarde, después de muchas modificaciones, sale del laboratorio lo que se conoce como la “máquina de escribir moderna”.
Para suplantar y esquivar el efecto tecnológico causado por la máquina de escribir y, darle una nueva dimensión a la onda de avances que se hacían ver en el siglo XX, surge la primera computadora del mundo: ocupó 13 habitaciones en su comienzo, hasta reducirse a lo que hoy se conoce como “laptops o computadoras portátiles”. Los “ordenadores” (así llamados en Europa), pueden reproducir múltiples formatos de información y almacenarla en pocos centímetros de espacio físico.
El computador ha aumentado muy considerablemente la velocidad de las imprentas y de la comunicación escrita: gracias a su velocidad para procesar datos, es grande el tiempo ahorrado a la hora de imprimir un documento.
Las impresoras individuales modernas muestran muchas variaciones en sus diseños y estilos. La tecnología las ha hecho trotar dentro del campo de la globalización y las actualizaciones científicas. El más reciente avance de las impresoras personalizadas, es la adaptación de un sistema láser en vez de rodillos que propicien la inyección de tinta. Esto las hace más pequeñas y compactas, lo que crea, a su vez, un estilo más llamativo de dichos aparatos de reproducción impresa.
Los periódicos
La necesidad de repartir equitativamente la información dentro y fuera de una comunidad, a mí parecer, conjuga el nacimiento del periódico: publicación impresa que tiene como objetivo comunicar una información, valga la redundancia. Los periódicos pioneros en materia de publicación impresa, destinaban su contenido a las necesidades más inmediatas de la comunidad o del “Estado”: mercado, campo militar, guerra, chismes, etc. Después del nacimiento de la imprenta, como aparato reproductor del material impreso, nacen, también, otros modelos de periódicos. El antiguo “modelo estándar”, todavía usado, es un periódico de gran resolución, que se considera, “muy completo” por su espacio para albergar contenido.
Como era de esperarse, con todos los adelantos consignados por la imprenta, el periódico, también creció en calidad, pero no en tamaño. El surgimiento de los “periódicos tabloides” proponía un adelanto en cuanto a formato y comodidad de uso para el lector. El comercio y la disposición mercantil que vio crecer al periódico, lo hizo mutar en una forma más simpática. El periódico tabloide revolucionó el ámbito impreso del planeta, aunque solo fuese, un mero cambio longitudinal (estatura) en la publicación.
Varias décadas surcan el tiempo y, con la aparición del computador y la Internet, se manifiesta el periódico digital. Ofrece una actualización muy oportuna de la información, y su competencia para con el público es más dinámica e interactiva, por hacerse a través de la Internet.
Con el transitar del paso de la globalización, surge el “blog”, como medio de interacción en la red para las personas que deseen expresar opiniones y comunicados a otros. El blog, como otros servicios en la Internet, es en su mayoría gratis y de fácil acceso.
Es acentuado recalcar que en la actualidad, el blog y el periódico digital suponen una relevación para el periódico impreso.

El periódico y su participación en la evolución de la sociedad
Desde que el público leyó por primera vez noticias impresas en papel, que eran de fácil llegada y, puntuaban intereses colectivos (o no tan colectivos como los de el “Estado”), la fama del periódico, como medio de comunicación, estalló. Sus primeras ediciones estaban llenas de respuestas a incógnitas para pobladores. Las noticias de mercado y negocios, tierras, guerras, chismes en general, etc. Fueron creciendo mediante el agrandamiento de la sociedad y, por consecuencia, de los medios.
La publicidad, desde el principio, que a la final sería, un principio sin fin, se tomó de la mano con el periódico. El mercado adoptó como base fundamental de su estructura, la publicidad. Los avances tecnológicos causaron mejoras en la creación de medios publicitarios y técnicas para crear a esta.
Mientras la publicidad y el mercado progresaban, la noticia, sin quedarse atrás, también. La primera plana se hizo angustia para todo el mundo. Hoy día, la primera plana representa el llamado “tubazo” de los profesionales de la comunicación. Es cotidiano el ver noticias que causen conmoción en la sociedad, en la primera plana.
Las noticias de la farándula o la vida de los artistas, gracias a los incrementos tecnológicos en los artefactos para plasmarla (cámaras de video o fotográficas, grabadoras digitales, micrófonos de reducido tamaño, etc.), hace gran peso. Común es ver fotos que están reservadas por derecho legal, publicadas en la red o en otros sitios de manera “arbitraria”. Gracias a que los “individuos” que la capturan, poseen instrumentos aptos, para este fin.
En fin, la noticia, la publicidad y el comercio, se encuentran (siempre han estado) unidas, que es lo que se conoce como “marketing” o publicidad y mercadeo.
Los avances tecnológicos han generado una revolución impresionante en el mundo, la revolución de la información.



